De Boardroom is dé talkshow over actuele en urgente zaken uit de wereld van creativity, marketing en digital. In deze aflevering praten we met Kaja Wolffers (Country Manager Benelux Amazon Prime Video) en Daan Unger (Managing Director Lumiq) over onder meer: Onderschatten marketeers de potentie van gaming? Is de afnemende aandachtsspanne zorgelijk voor de business? En: denken Nederlandse contentmakers te klein? Wat zeggen recente onderzoeken? Welke trends zien we hierbij in de markt? En hoe kijken onze tafelgasten er tegenaan? Sidekick: Bert Hagendoorn. Presentatie: Ronald ter Voert.
Samenvatting
Nieuws door Bert
Bert opent met drie nieuwtjes. Eerst Jeep dat de gamewereld betreedt met Rescue Squad, een live game-ervaring bedacht door Publicis Middle East, waarin gestrande spelers geholpen kunnen worden door andere gamers – gelanceerd via een stream met 13 grote streamers in Saoedi-Arabië, met giveaways en de mogelijkheid om via de virtuele showroom een echte testrit te boeken. Daarna Spiral, een nieuwe visuele zoekmachine van start-up Sud, die zoeken laat voelen als een ontdekkingsreis door een gelaagd, ruimtelijk moodboard in plaats van platte zoekresultaten – gericht op creative directors, designers en onderzoekers, en nog in bèta. Kaja ziet hierin potentie voor interactievere, visueel rijkere storefronts. Tot slot het nieuws dat Sony Pictures het einde van het tijdperk van stripheldenfilms aankondigt: de wereldwijde omzet van dat genre daalde 45%, en Sony zet in plaats daarvan in op anime (via Crunchyroll) en gaming-IP (via PlayStation), met succesvoorbeelden als Demon Slayer: Infinite Castle en The Last of Us. Kaja relativeert dat MIPCOM zelf weinig over gaming ging, maar vooral over de brug tussen contentcreators en traditionele platforms, en over de opkomst van shortform drama vanuit Azië.
Opgevallen in business en grootste uitdaging bij Lumiq
Daan valt op dat native advertising inmiddels genormaliseerd is bij merken en bureaus, maar vaak nog puur voor conversie wordt ingezet in plaats van voor merkopbouw in de midfunnel. Hij noemt een organisatie die een attention-metric heeft ontwikkeld om aandacht te meten (naast klassieke engagement-KPI’s), al is dat proces nog arbeidsintensief. Zijn uitdaging binnen native ligt in het goed integreren van advertenties op platforms zoals Xbox, zodat het niet intrusief aanvoelt maar organisch bijdraagt.
Opgevallen in business door Kaja
Kaja is positief opgevallen dat er na lange tijd weer vijf à zes Nederlandstalige films in de bioscoop-top 20 stonden, na een jaar waarin nauwelijks een film de grens van 100.000 bezoekers haalde. Ze wijst op de gevaarlijke cyclus waarin een flop het enthousiasme voor de volgende Nederlandse film ondermijnt, en op de neiging in de filmindustrie om origineel en genre-vernieuwend te willen zijn zonder vooraf goed te onderzoeken waar het publiek behoefte aan heeft – in tegenstelling tot bewezen successen als Bon Bini en Gooische Vrouwen.
Grootste uitdaging Amazon Prime Video Benelux
Kaja noemt als grootste uitdaging het internationaal laten reizen van Nederlandstalige content. Unscripted shows als Good Luck Guys en Hakken over de Sloot doen het goed, en formats als De Verraders slaan internationaal aan, maar Nederlandse originals reizen structureel minder ver dan bijvoorbeeld Deense of Belgische producties. Ze wijt dit deels aan een Nederlandse mentaliteit van liever 100% van iets kleins bezitten dan 20% van iets groots, wat samenwerking en financiering over de grens bemoeilijkt.
Onderschatten marketeers de potentie van gaming?
Bert brengt in dat er in Nederland €1,8 miljard omgaat in gaming (20% groei) en dat driekwart van de Nederlanders gamet, terwijl merken relatief weinig cases bouwen (Samsung, HEMA, Ravensburger als uitzonderingen). Daan, zelf gamer, licht toe dat succesvolle merkintegraties (zoals Monster Energy in Death Stranding) organisch moeten bijdragen aan het verhaal, terwijl slecht geïntegreerde reclame (zoals bij casual gaming) juist irritatie oproept. Kaja voegt toe dat de grootste ontwikkeling zit in gaming-IP dat naar film/tv verplaatst (zoals de aangekondigde Horizon Zero Dawn-verfilming), en dat dit makkelijker werkt dan andersom – streamingdiensten hun publiek naar gaming trekken, omdat dat een fundamenteel andere consumentenbehoefte aanspreekt.
Is de afnemende aandachtsspanne zorgelijk voor de business?
Bert schetst dat de gemiddelde aandachtsspanne daalde van 12 seconden (2000) naar 8 seconden (2018), met dalende tv-consumptie, adblockers en verzadigde social media als aanjagers. Kaja herkent dat kijkers steeds vaker alleen snippets volgen in plaats van hele programma’s, en legt uit dat de eerste 10 tot 30 seconden van content cruciaal zijn om kijkers vast te houden – een balans tussen te veel weggeven en te weinig prikkelen, die vaak botst met de smaak van traditionele verhalenvertellers. Daan herkent dezelfde uitdaging in native advertising: snel aandacht trekken zonder oppervlakkig te worden.
En: denken Nederlandse contentmakers te klein?
Kaja bevestigt dat Nederland sterk is in formats (efficiënt, schaalbaar, ooit uitgevonden door makers als Joop en John) maar moeite heeft met grootser, minder strak geformatteerd werk zoals drama en film – mede door een neiging om successen (zoals de Netflix-film over de Apple Store-overval, met 60 miljoen views) cultureel niet volledig te omarmen. Ze bepleit meer bereidheid tot delen en publiek-private samenwerking over de grens, en wijst erop dat Denemarken op het gebied van esports inmiddels net zo groot is als Korea, mede dankzij ander beleid. Daan onderschrijft dat schaalvergroting vraagt om lef en samenwerking in plaats van alles zelf willen controleren.